'Belfast': Un ejercicio de sanación, una patada a la intolerancia en la infancia de Kenneth Branagh

Recuerdo cuando ir al cine de pequeño se convertía en el acontecimiento del año. A la par con ir al videoclub los viernes por la tarde. Jugar el partido de fútbol en el recreo era poco menos que la final del Mundial, y si la chica que se sentaba tres pupitres delante de ti, se giraba y te ofrecía su mejor sonrisa, el colegio bien merecía aquellos madrugones y deberes. 

En verano, con tu hermano y amigos, las chapas eran las 24 horas de Le Mans, y cómo no, el fútbol. Pero eso todo el año. Que ganara el Real Madrid, claro. E ir al pueblo a ver a los abuelos, algo único los meses de junio, julio y agosto. Las sillas a la fresca, el corte de helado y el juego del abuelo y el nieto eran imbatibles, entonces.

En aquella infancia no sabía que más de veinte años después, me sentaría en una butaca y Kenneth Branagh, con el que crecí en su sempiterna adoración a Shakespeare, iba a captar toda esa inocencia en Belfast, una emocionante y maravillosa aproximación a su niñez, a la mía, a la de cualquiera. Ciudad que, por cierto, visité durante seis días con los amigos de la Universidad, en otro viaje inigualable.

'El año que dejamos de jugar': Una infancia robada por el fanatismo Nacionalsocialista

En el año 1933, el mundo se fue definitivamente al garete. Se había ido mucho antes, con el cierre en falso de la Primera Guerra Mundial, el ascenso del comunismo en Rusia y el crack de la bolsa en 1929. La llegada de Adolf Hitler al poder en Alemania, en 1933, fue la guinda a ese cúmulo de desgracias, que encadenó el planeta en apenas una década. 

La vida de toda persona contraria al Partido Nacionalsocialista Obrero Alemán lo tuvo difícil, voló por los aire aquel año. Y aún peor si eran judíos, de clase media alta y pertenecientes a alguno de los sectores de la cultura, enemigos acérrimos de los nazis. 

Fue el caso de muchas familias, obligadas al exilio, si no querían perecer bajo el yugo Nacionalsocialista. Y en concreto una: los Keer, cuya miembro más pequeña, Judith, escribió años más tarde tales desgracias, en un libro muy amado por los alemanes: Cuando Hitler robó el conejo rosa.

'Competencia desleal': Dignidad y lealtad

Umberto -Diego Abatantuono- es propietario de una sastrería que está perdiendo clientes debido a la competencia, repleta de trucos poco honestos, que lleva a cabo el judío Leone -Sergio Castellitto-, dueño de la mercería vecina. La rivalidad entre los comerciantes se ve frenada por las familias de ambos, ya que el hijo mayor de Umberto está saliendo con la hija de Leone, mientras que sus hijos pequeños son íntimos amigos. Sin embargo, todo cambia cuando en 1938 el Gobierno italiano aprueba las leyes raciales contra los judíos.

Hay películas en las que las miradas de sus protagonistas dicen, en muchos casos, más que todos los diálogos que puedan compartir. Competencia desleal es un claro ejemplo de ello. Algunos momentos en silencio, que comparten Abatantuono con Castellito son oro puro en este sentido. Ettore Scola coloca la cámara y deja que esos silencios y miradas calen en el espectador. Que refuercen el mensaje que se les está tratando de transmitir desde la obra a la que asisten.

'Historias de Navidad': Mi reino por un rifle Red Ryder

Emoción, nostalgia, ternura, comedia y sentimentalismo. Estos son algunos de los ingredientes principales que tiene que tener una película sobre la Navidad. En su justa medida. Si te pasas de sentimentalismo te sale Que bello es vivir, si te pasas de comedia te sale Solo en casa o Fiesta de empresa. Conseguir estar en el punto medio y realizar una película con el espíritu navideño de fondo sin caer en lo ingenuo o empalagoso es complicado.

'Los rateros': Dile adiós a lo que ya conoces y hola a lo que no conoces

"Yo siempre hago caso de lo que dice el jefe, ya lo sabes. Pero si pretendes llegar a ser hombre, has de decir adiós a los que ya conoces... Y hola a lo que no conoces". Con estas palabras, Boon Hogganbeck convence al joven Lucius para embarcarse en la aventura de su vida. Esa que pone fin a su niñez para entrar en la madurez. Una experiencia que se nos entrega en forma de película bajo el título de Los rateros.

'Roma': Cuarón traza una línea entre el aburrimiento y la fascinación

"¿Y qué esperaban qué levitara o qué levantará un jet? Lo que están viendo es una proeza. No me creen ¿verdad? ¿Por qué no lo intentan?". La frase extraída de un personaje de Roma, de Alfonso Cuarón, bien podría resumir la película del director y guionista mexicano que está dando qué hablar estos días. Para unos: obra maestra; para otros: un soberano aburrimiento.

'The Florida Project': Princesas, y no precisamente de Disney

Walt Disney World Resort en Orlando, Florida, está lleno de magia. Allí los sueños se hacen realidad para millones de familias que acuden en masa a disfrutar del parque. Es un mundo de hadas, de fantasía, con sus príncipes y princesas Disney. Pero al otro lado del muro de Disney World también existen los cuentos y las princesas. Cierto que no tan glamurosas. Son más reales. De carne y hueso. Con ilusiones y desbordante imaginación, pero también con las limitaciones de pertenecer a una clase social avocada a la marginación.