'Call Me by Your Name': Aquel tórrido romance en el verano de 1983

Luca Guadagnino sube la temperatura en Call Me by Your Name, la historia de amor de Elio Perlman (Timothée Chalamet) y Olivier (Armie Hammer). Elio tiene 17 años. Pasa el verano de 1983 en la residencia familiar en el norte de Italia, entre libros, música y una ebullición de hormonas propias de la edad. Hormonas que acaban de revolucionarse con la llegada de Olivier, el nuevo ayudante del padre de Elio (Michael Stuhlbarg). Olivier es americano; un tanto arrogante y muy seguro de sí mismo. Al principio, ambos chocarán. Olivier se muestra distante y Elio... también. Pero todo forma parte del juego. El juego del sexo, el amor y la pasión de un verano cualquiera en Italia.

'Bored to Death': Los casos de Jonathan Ames no aburren

Si en Internet escribimos el nombre de Jonathan Ames encontraremos información sobre un escritor americano de cierto prestigio, famoso por sus novelas y relatos cortos. Conocido por el humor y acidez de sus historias, muchas de ellas autobiográficas en las que habla sin tapujos de sus aventuras sexuales. En la búsqueda también descubriremos el mote de Arenque asombroso, sobrenombre que Ames tenía durante su época como boxeador. Por último, aparecerá un personaje de ficción interpretado por Jason Schwartzman -Moonrise Kingdom, El gran hotel Budapest- protagonista de la serie Bored to Death y disponible en HBO.

'Los archivos del Pentágono': Spielberg, en clave política

Año 1971, dos pesos pesados del periodismo estadounidense, The New York Times y The Washington Post, lideraron la batalla contra la Administración Nixon, que intentaba controlar el derecho de la primera enmienda, al prohibir la publicación de archivos clasificados. En dichos documentos se mostraba claramente como, durante cuatro décadas y cuatro presidentes, habían mentido, ocultado y tergiversado la información sobre la guerra de Vietnam. En esta clara batalla, Spielberg muestra a sus dos claros protagonistas, la primera editora del Post Katherine Graham (Meryl Streep) y su director Ben Bradlee (Tom Hanks), quienes se arriesgaron para conseguir que prevaleciese la libertad de prensa.

'Tres anuncios en las afueras': Cruel, ácida, violenta y terriblemente cómica. Una obra maestra

¿Es posible que una película tenga todos esos atributos? ¿Se pueden condensar en menos de dos horas tantas emociones? Pues sí. O al menos Martin McDonagh lo ha hecho posible en su tercer largometraje: Tres anuncios en las afueras.

Después de rodar auténticas pasadas como Escondidos en Brujas -vaya trío el que formaban Colin Farrell, Brendan Gleeson y Ralph Fiennes allá por 2008- o Siete psicópatas en 2012, con el secuestro de un perro más divertido de la historia- el cineasta británico da un pasito más, y en su tercer trabajo se saca de la manga una suerte de western urbano, donde hay mucho Coen, mucho Sheridan y planos del mismísimo John Ford; a una comedia con diálogos brutales que firmarían hoy, ya mismo, Tarantino o el mejor Guy Ritchie de sus comienzos. Y si por si no tenemos bastante, introduce un componente dramático y dosis del mejor thriller que terminan de completar una obra brillante.

'The Disaster Artist': Con James Franco, no hay sueño imposible

Tommy Wiseau tenía un sueño: el de triunfar en Hollywood. Y con él, su colega Greg Sestero. Pero la industria es muy exigente y, aunque a veces no lo parezca, no le da oportunidades a cualquiera. Muchas puertas cerradas y sueños que parecen truncarse. Hasta que ambos deciden hacer una película por su cuenta, lejos de las grandes productoras, sin privarse de nada.

Wiseau será productor, director, protagonista y lo que haga falta. Asume todo el riesgo. No se sabe de dónde saca los fondos, ni de dónde viene. Nada se sabe de él salvo esa apariencia 'freak', de no ser de este mundo. De un rodaje caótico, sin sentido y extravagante nace The Room en 2003, considerada como la peor película de la historia. Tan mala es que, convertida en culto, sirve de inspiración a James Franco para recrear -si es que era posible- el germen de tan bochornoso proyecto. Y lo hace con The Disaster Artist, la historia de Wiseau y aquellos que vivieron las peripecias del proyecto.

'Wind River': El ser humano, el peor de los depredadores

Taylor Sheridan se dio a conocer en esto del cine firmando el guión de Sicario -Dennis Villeneuve, 2015- y posteriormente corroborando su buen hacer escribiendo historias como Comanchería -David Mackenzie, 2016-. Un año después, el texano va más allá y se atreve a escribir y dirigir su propia película: Wind River (disponible en Rakuten TV) confirmando que talento le sobra y que ya no es solo un autor con mucho futuro, sino con un presente muy sólido.

'Sin ley ni esperanza': Cliff Robertson y Robert Duvall, la leyenda de los forajidos Cole Younger y Jesse James

7 de septiembre de 187, Northfield, Minnesota, al oeste del río Missisippi. Allí se encuentra el banco más grande que la banda de Cole Younger (Cliff Robertson, ganador del Oscar en 1968 por Charly y el tío Ben en Spiderman) y Jesse James (Robert Duvall -El Padrino, y ganador del Oscar por Gracias y favores) pretenden asaltar. Para ello urden un plan perfecto. Nada puede salir mal. Pero la Diosa Fortuna es muy caprichosa, como las gentes ricas del pueblo y los marshall que se niegan a ser pisoteados por los forajidos. Sin ley ni esperanza, la leyenda de Jesse Jame comienza a forjarse en las tierras de Minnesota con el permiso de Younger.

160 películas, resumen del 2017

Y las 10 mejores películas de 2017 son...

Tranquilos, que como cada fin de año hemos elaborado nuestra lista de los diez mejores estrenos que han tenido lugar en este 2017 que ya acaba. De todos los géneros y para todos los gustos. Ya sabéis que premia la subjetividad ante todo. Y sin más preámbulos, estas son las diez mejores películas del año para cada uno de los redactores de Argoderse:

'200 cigarrillos': Nocheviejas cruzadas en Nueva York

Nochevieja: la última noche del año. Momento de hacer balance antes de la medianoche. Antes de la cuenta atrás en Times Square, Nueva York -o las uvas de la Plaza Mayor, más castizo-. Amores, desamores, sexo, amigos, fiesta, penas, tristezas, alegrías, familia, trabajo...Nada se escapa en Nochevieja. No es una noche cualquiera. Y en 200 cigarillos lo vamos a comprobar.

'200 cigarrillos' (Foto: IMDB)

'El arte de la amistad': El retrato interminable

París, año 1964. El escritor James Lord -Armie Hammer, El llanero solitario, Operacion U.N.C.L.E- recibe la invitación del famoso pintor y escultor suizo Alberto Giacometti -Geoffrey Rush, Munich, Shine- como modelo para uno de sus retratos. Lo que en un primer momento iba a ser un trabajo de unos días se extendió en el tiempo ante las dudas y extravagancias del artista. Durante ese tiempo, ambos -pintor y escritor- desarrollarán una singular amistad que perduraría una vez terminado el retrato. Y todo eso se puede ver en El arte de la amistad.

'Wonder Wheel': Woody Allen y el placer de las cosas sencillas

Ver una película de Woody Allen siempre es un placer. Y en un tiempo prácticamente dominado la alta tecnología, más aún. Porque el cine de Allen destila eso, puro cine. A veces melancólico, otras reflexivo, contemplativo, divertido o intrigante y melodramático. Incluso en ocasiones una mezcla de todo, como sucede en su último trabajo hasta la fecha: Wonder Wheel, quizá la película más visual y colorida de sus últimas obras.

'Fe de etarras': Esperando a Godot

En el año 1952, el dramaturgo y novelista irlandés Samuel Beckett se sacaba de la chistera la tragicomedia perteneciente al teatro de lo absurdo, Esperando a Godot. El texto, en síntesis, sitúa a dos protagonistas esperando al misterioso Godot, que nunca aparece, para desasosiego de la pareja principal. Pese a ello, se mantienen firmes en la espera prometida y preguntándose si llegará o no llegará....

'En realidad, nunca estuviste aquí': Joaquin Phoenix, azote de la perversión

Cuando en el año 2012 Paul Thomas Anderson rodaba su película The Master sabía que estaba juntando a los dos mejores actores de ese momento: Philip Seymour Hoffman y Joaquin Phoenix. Cinco años después, por desgracia el primero ya no está entre nosotros. Pero Phoenix sigue siendo el actor más versátil y camaleónico que hay, capaz de aumentar el nivel de los filmes en los que aparece.

En su nuevo trabajo hasta la fecha, En realidad, nunca estuviste aquí, el actor de origen puertorriqueño interpreta a Joe, un veterano de guerra que se gana la vida salvando a chicas jóvenes de la prostitución y los abusos sexuales. Un día, Joe recibe la llamada de un político pidiéndole ayuda ya que cree que su hija ha sido secuestrada. Los bajos fondos y las altas esferas conocerán la brutalidad de Joe...

'Jim y Andy': Detrás de las risas

Jim Carrey está sentado en una silla frente a la cámara de Chris Smith. Está reflexivo. Tiene ganas de hablar. Va a confesarse. Más aún. Se va abrir en canal para ti tal vez uno de los actores cómicos más grandes que ha dado el cine moderno. Y también dramáticos. Esa vis que vimos hace dieciocho años en Man on the moon (Milos Forman, 1999). La película en la que Andy Kaufman regresaba a la vida gracias a la descomunal interpretación de Carrey. Y el protagonista de El show de Truman guardó durante casi veinte años el material del rodaje de Man on the Moon. Imágenes inéditas que salen a la luz en el documental Jim y Andy, de Netflix y con producción de Spike Jonze (Her).

'La librería': La pasión por los libros de Isabel Coixet

Si uno busca la definición de maniqueísmo se encuentra con las siguientes: 1- Postura fundada por el filósofo persa Manes, que se basa en la existencia de dos principios absolutos, eternos y contrarios: el bien y el mal. 2- Cualquier actitud que mantiene posturas extremas sin puntos intermedios.
Bien, pues esto es lo que puede sentir el espectador al terminar de ver La librería, última película hasta la fecha de Isabel Coixet -Cosas que nunca te dije, Mi vida sin mí-.

'Oro': La quimera de los exploradores españoles y de Agustín Díaz Yanes

Sucios, desarrapados, codiciosos, prófugos, violentos, lascivos, curtidos en mil batallas y, ante todo, españoles. Así eran muchos de los que hacían el petate, o con lo puesto, se enrolaban a las órdenes de algún explorador ansioso de fama y cruzaban el charco -Atlántico- rumbo hacia el Nuevo Mundo. Allí, o al menos así lo decía la leyenda, esperaba el ansiado oro, mujeres salvajes y un pasaporte a la hidalguía. Lo que no contaba el mito de El Dorado eran las penurias de la selva, la soledad hasta la locura y la muerte segura que acechaba tras los árboles, en una cerbatana o la propia naturaleza.

'La batalla de los sexos': Absurda, aburrida y simplona

En el año 1973, la número uno del mundo del tenis femenino, Billie Jean King, de 29 años, se enfrentó al extenista profesional, de 55 años, Bobby Riggs. Un partido para la posteridad y que sentó frente al televisor a millones de estadounidenses. El objetivo, al menos a priori, era demostrar si una tenista femenina podía vencer a un hombre y competir frente a este en el circuito ATP. Un evento que fue conoció como La batalla de los sexos.

'Stranger Things 2': Menos "extraña" y más "ochentera", aún

Hace un año Stranger Things revolucionaba a los seriéfilos con 8 capítulos a priori llenos de originalidad, pero que no hacían más que explotar la nostalgia de los 80's. Una década hoy prodigiosa. Y Netflix lo sabe. Es verdad que entonces la trama, con sucesos paranormales, el Gobierno de Estados Unidos de por medio, realidades paralelas y criaturas del inframundo junto a un reparto en estado de gracia hacía de Stranger Things algo especial. Muy especial. Un homenaje a toda una generación que crecía con Cosmos, Encuentros en la Tercera Fase, Los Cazafantasmas, Los Goonies, IT o Regreso al Futuro.

'El secreto de Marrowbone': El reflejo de Bayona

En la pasada edición del Festival de San Sebastián, el director Sergio G. Sánchez y el, ahora, productor J.A. Bayona presentaron una inocente película de terror. Su título: El secreto de Marrowbone. La cinta se ambienta en la Norteamérica de los años 60's, donde una familia inglesa llega a una vieja casa perteneciente a la madre: Rose (Nicola Harrison). El edificio se convertirá en el refugio de ella y sus cuatro hijos, Jack (George Mackay), Billy (Charlie Heaton), Jane (Mia Goth) y el pequeño Sam (Matthew Stagg), para que no les encuentre el monstruo que les persigue.