'El precio de la gloria': John Ford envía a James Cagney al frente de la Primera Guerra Mundial

Hablar de John Ford es hacerlo de uno de los pilares fundamentales del cine. Eso siempre hay que tenerlo en cuenta cuando en la pantalla aparece cualquiera de sus películas. Y dentro de su filmografía hoy vengo a rescatar El precio de la gloria (1952), la primera colaboración de John Ford y James Cagney, otro coloso del séptimo arte frente a una cámara.

Pepón Nieto: "El Intercambio es una película donde te vas a reír, pero si escarbas un poco vas a encontrar más cosas"

Palabra de Pepón Nieto, que da vida a Jaime en El Intercambio, proyecto escrito y dirigido por Ignacio Nacho que da el salto del teatro al cine. En las tablas, El Intercambio ha sido una de las comedias de la temporada, con Gabino Diego y Teté Delgado en los papeles protagonistas.

Pepón Nieto y Rossy de Palma cogen el testigo en la gran pantalla para interpretar a Jaime y Eva, un matrimonio que en su aniversario decide "oxigenar" la relación con un intercambio de parejas, satisfaciendo así el deseo de Jaime. Pero como todo en esta vida, no es oro todo lo que reluce y 'habemus' enredo. "Esa es la excusa para que Igancio Nacho (el director), desde su punto de vista, hable de unos personajes que están muy vacíos, solos, muy equivocados y con problemas sin resolver. Esa vía de lo sexual creo que es un poco el pretexto para hablar de cómo somos y cómo nos sentimos ante la pareja", me confiesa Pepón Nieto durante una conversación antes de su estreno.

'Han Solo: Una Historia de Star Wars': Tan simple como entretenida

¿Cómo se conocieron Chewbacca y Han Solo? ¿Cómo le robo a Lando Calrissian el Halcón Milenario? ¿Por qué es tan cínico y desconfiado? Todas estas preguntas que algunos seguidores de la saga Star Wars nos hemos hecho en algún momento, intentan ser respondidas en Han Solo: Una Historia de Star Wars, spin-off dirigido por Ron Howard y protagonizada por Alden Ehrenreich (¡Ave César!) en el papel de Han Solo.

En cierta medida, las grandes preguntas son respondidas en no más de 135 minutos de metraje. El gran narrador, Ron Howard (Una mente maravillosa, Apolo 13) nos llena de escenas de acción, dignas de la saga, pero deja de lado el sentimiento que tiene a la vez. Acción, acción... Pero muy lineal. No es un director que se caracterice por darle demasiada alma a sus películas, y esta no es una excepción. Gracias a unos grandes personajes secundarios, la película deja una ligera marca en el corazón friki de los seguidores.

'Cargo': Martin Freeman lucha contra el tiempo...y los zombies

Los zombies siguen de moda. Con The Walking Dead de capa caída -la serie que había vuelto a revitalizar el género- las películas de esta temática no dejan de llegar a las carteleras o plataformas digitales. Y ahí está el ejemplo de Cargo, producción de Netflix basada en el cortometraje homónimo de 2013, que nos presenta una Australia devastada por hordas de no muertos. Y también a un Martin Freeman que luchará contra los devoradores de carne humana y el tiempo.

'Borg McEnroe': Gladiadores en la pista de Wimbledon

Año 1980. El sueco Björn Borg domina el tenis. Es el número uno y va camino de hacerse con su quinto Wimbledon consecutivo. Pero todo fuera de serie tiene un Némesis que quiere desbancarle del Olimpo. Ese es John McEnroe, un joven norteamericano irreverente, que ha peleado lo suyo para llegar a tener la posibilidad de arrebatarle el triunfo a la leyenda Borg. Sus destinos se cruzarán en la final de Wimbledon, uno de los partidos de tenis más legendarios de la historia.

Ante todo, reconozco que no soy un apasionado del deporte de la raqueta. Cierto que me ha hecho vibrar más de un partido de Nadal o Copa Davis ganada por España, pero por regla general no soy muy asiduo al tenis. Dicho lo cual todo el que siga, aunque sea de oídas, el deporte, reconocerá la figura de Borg y McEnroe. Enemigos íntimos cuya rivalidad excedió lo estrictamente deportivo y saltaron al verde de Wimbledon como si de gladiadores de Roma se tratara.

'Lucky': Sublime epílogo, Harry Dean

Harry Dean Stanton empezó su carrera en el cine en la década de los 50, debutando en Falso culpable a las órdenes de, nada más y nada menos, que Alfred Hitchcock. Desde entonces, su presencia siempre añadió calidad a los repartos de los que formó parte, tanto de secundario -en la mayor parte de las veces- como de protagonista -su papel en Paris Texas quedará para siempre en la retina de todo buen cinéfilo-.

'El alienista': Un asesino en serie anda suelto en los bajos fondos de Nueva York

En el siglo XIX, a las personas que padecían una enfermedad mental se las consideraba alienadas de su auténtica naturaleza. A los expertos que las estudiaban, por tanto, se les denominaba alienistas...

Así arrancan los diez capítulos de una de las últimas incorporación de Netflix: El Alienista. No desvelamos nada. Tan solo el punto de partida de esta serie mezcla de crimen, asesinos en serie y thriller psicológico. Una radiografía del Nueva York más oscuro. La cara B de la ciudad que nunca duerme. 

'Roman J. Israel, Esq.': Un coloso llamado Denzel Washington

¿Puede una persona con valores sólidos tener cabida en una sociedad corrompida? ¿Cómo puede seguir luchando por unos ideales esa persona cuando todo lo que tiene alrededor le resulta extraño? Y más difícil aún, ¿cómo conseguir todo eso cuando pierdes el trabajo en el que has estado involucrado durante más de tres décadas?

'Un lugar tranquilo': John Krasinski revitaliza el género de terror sin hacer ruido

En el año 2009, John Krasinski debutaba en la dirección con Entrevistas breves con hombres repulsivos, la adaptación de la novela de David Foster Wallace. Su opera prima salió vapuleada por la crítica pero Krasinski volvió a intentarlo en 2016 con Los Hollar. Esta vez mezclaba la comedia indie con un drama familiar poderoso y, además, genialmente interpretado por él mismo. La crítica empezaba a respetarle, por lo que solo ha tardado dos años en realizar su tercer largometraje: Un lugar tranquilo. Y a la tercera va la vencida y Krasinski, ahora sí, se ha ganado la consideración de la crítica y, lo más importante, del público. Y además, el director norteamericano, mundialmente conocido por su papel en The Office, da un paso más y consigue revitalizar el género de terror de la forma más original posible y sin hacer mucho ruido.

'Sin City: Una dama por la que matar': Diez años después, un fracaso

Segundas partes nunca fueron buenas. Topicazo, sí. E incluso mentira en ocasiones, y ejemplos tenéis varios. Pero es una generalización que se cumple en Sin City: Una dama por la que matar' (2014). La continuación de Sin City: Ciudad del pecado (2005), ambas dirigidas por Robert Rodríguez y basadas en las historias de Frank Miller no solo están separadas por casi una década, sino también por calidad.

Jack Nicholson: El hombre de las doce nominaciones

La sonrisa perturbadora de Hollywood. El hombre con mas nominaciones -doce- al premio Oscar y ganador en tres ocasiones -junto con Walter Brennan y Daniel Day Lewis, los únicos con tres estatuillas-. Hablamos de Jack Nicholson.

Nacido en New Jersey el 22 de abril de 1937 con el nombre de John Joseph Nicholson, el norteamericano esta en ese olimpo de intérpretes gracias a una carrera de más de 30 años plagada de actuaciones memorables, tanto en papeles principales como secundarios. Ya fuese en roles cómicos, románticos, perturbados o violentos, siempre dejaba ese sello tan particular entre lo pícaro y caradura que le ha acompañado a lo largo de su dilatada trayectoria.

Retirado del mundo del cine desde el año 2010, los amantes del séptimo arte le echamos de menos. Ocho años son demasiados sin el bueno de Nicholson al otro lado de la pantalla y aprovechando su 81 cumpleaños, hemos rescatado diez de sus papeles más representativos. Empezamos:

'Isla de perros': La rebelión perruna de Wes Anderson

Wes Anderson ha regresado por la puerta grande. Otra vez. Después de dejar un gran sabor de boca con El Gran Hotel Budapest, la consagración académica con varias nominaciones a los Oscar -después rodaría el cortometraje Come Together-, el director de Viaje a Darjeeling vuelve a la animación con Isla de Perros, un género que ya exploró con Fantástico Señor Fox (2009). Y como ya hiciera entonces, de nuevo con la técnica del stop motion.

'Small Town Crime': Una segunda oportunidad para el bueno de John Hawkes

John Hawkes es uno de esos actores que, a priori, no dicen nada. Su nombre parece otro cualquiera, pero cuando su rostro emerge detrás del nombre, la cosa cambia. Y ya empiezan a recordarse títulos como Abierto hasta el amanecer, La tormenta perfecta, American Gangster, Winter's Bone -por la que fue nominado al Oscar-,  Las sesiones -brutal con Helen Junt-, Lincoln y, recientemente, Tres anuncios en las afueras.

'Ready Player One': Spielberg, un 'Oasis' de nostalgia y modernidad

El Rey Midas está de vuelta con lo que mejor sabe hacer: ciencia ficción y entretenimiento puro y duro. Steven Spielberg lleva a la gran pantalla Ready Player One, la novela escrita por Ernest Cline plagada de referencias a su cine. Una orgía de nostalgia ochentera que, pese a ser últimamente una constante en muchos proyectos televisivos y cinematográficos, en manos de Spielberg se convierte en oro...Como no podía ser de otra manera.

'Mute': La falta de originalidad de Duncan Jones

2056, Berlín. Una ciudad decadente, llena de vicios y gangsters, que nos muestra un futuro no muy lejano donde la vida tiende a estar pendiente de un hilo casi cada día. Allí, en el strip club del conocido mafioso Maksim (Gilbert Owuor), trabaja Leo Beller (Alexader Skarsgård), un camarero Amish que no puede hablar por un accidente con las hélices de un barco cuando era pequeño.

Sin mucho contacto y relación con el mundo que le rodea, Leo sigue manteniendo su cultura Amish en la forma de vivir, y sólo se siente a gusto con su novia Naadirah (Seyneb Saleh) que también trabaja en el club con él. La desaparición de Naadirah desencadenará la furia interna que tiene Leo que, aunque no se pueda expresar con palabras, puede utilizar su fuerza para luchar contra todos aquellos que tienen algo que ver con la desaparición.

'Tomb Raider': El renacer de una saga para la nueva era

Ya en cines Tomb Raider: la franquicia del videojuego que saltó al cine en 2001 de la mano de Simon West y Angelina Jolie. Dos películas después, el noruego Roar Uthaug nos devuelve a la arqueóloga Lara Croft contando su rise u origen de una forma más ad hoc a los tiempos que corren.

Pablo, el apóstol de Cristo: El furor del converso

Hace una semana analizábamos la figura de María Magdalena en el cine a raíz de la película interpretada por Rooney Mara. Una Magdalena de la que poco o nada se sabe a ciencia cierta teniendo en cuenta los Evangelios del Nuevo Testamento. Así nos lo decía Javier Alonso: biblista, historiador y escritor que lleva un cuarto de siglo dedicado al estudio del Antiguo y Nuevo Testamento. Y con él aprovechábamos también la oportunidad de abordara otro personaje clave en el Cristianismo: Pablo de Tarso.

"María Magdalena es básica en la forja de la creencia en la Resurreción de Jesús"

Suenan los tambores de la Semana Santa. La semana de la Pasión de Cristo. Dos mil años después de la muerte de Jesús dan para forjar la religión más extendida en la Tierra, para toda clase de teorías y especulaciones sobre su Vida, Muerte y Resurrección y, también, para un sinfín de películas que versan sobre el Mesías. Sea directa, o indirectamente.

De hecho, próximamente llegan a la gran pantalla dos producciones basadas en dos personajes claves en la historia del Cristianismo y muy ligados, por supuesto, a Jesús de Nazaret: María Magdalena y Pablo de Tarso. En este punto vamos a centrarnos en la primera: María Mgdalena, a quien da vida Rooney Mara en la película dirigida por Garth Davis. Para entender más sobre sobre ellos y la filmografía religiosa que estos días inundará la pantalla grande y pequeña, comparte con nosotros un rato de su tiempo Javier Alonso López, filólogo semítico, historiador y biblista, que lleva a sus espaldas más de un cuarto de siglo dedicado al estudio del Antiguo y el Nuevo Testamento, así como de las tres grandes religiones del Libro: Judaísmo, Islam y Cristianismo primitivo.

'La forma del agua', de Guillermo del Toro, triunfadora de la 90 edición de los Oscar

!Viva México cabrones¡ Fue el grito más repetido en Hollywood esta pasada noche. Y es que. La forma del agua, del mexicano Guillermo del Toro, fue la gran triunfadora de la 90 edición de los Oscar, alzándose con 4 estatuillas de las 13 a las que optaba. Y no lo hizo sola, ya que Coco, también con México como protagonista, ganó el Oscar a la mejor película de animación y Mejor canción. Dos de dos.

Pero la obra de Del Toro fue la gran protagonista de la noche. Se impuso a Tres anuncios en las afueras, ganadora a Mejor actriz y actor de reparto. Poco premio para el gran trabajo de Martin McDonag. Y también a Déjame Salir y Call Me By Your Name, los mejores guiones del año. Esta vez, la gran perdedora de los Oscar fue Lady Bird, la pretenciosa película de Greta Gerwig, que se fue de vacío.

'Yo, Tonya': Margot Robbie no patina, hace magia sobre el hielo

Margot Robbie se corona en Yo, Tonya. Y lo que le queda a esta actriz que en la película de Craig Gillespie se estrena, además, como productora. Dos en uno. O lo que su personaje en la ficción hizo sobre el hielo, Tonya Harding: un triple salto axel. La primera vez en la historia que una patinadora logró tal hazaña, convirtiéndose en una de las mejores de su profesión. Sin embargo, el éxito profesional estaba a años luz del personal.